Cerca de 400 personas en cada función tuvieron las presentaciones de las
obras de teatro “Pa$$$ta (yo) ba$$$e!!!”, “El carnaval de los animales” y “Razones para no
morir”, llenando cada noche de festival la sala del histórico Teatro Municipal José Bohr de
Punta Arenas. Sumándose a las aclamadas producciones nacionales, la 17a versión de
Cielos del Infinito contempló una jornada dedicada a las aperturas de procesos de las y los
artistas residentes 2025/26: la creadora escénica Andrea Paz con su proyecto “Plantar”,
Verónica Soto con su exploración para primera infancia “Antártica”, Juan Pablo Corvalán de
la compañía Circo Virtual con “SISMO” y el artista visual Sebastián Escalona con su
investigación sobre la huella de la cultura Selknam y su influencia en el mundo moderno,
denominada [OJO SALVAJE]. Finalmente, la Compañía Opcional de México presentó su
recorrido inmersivo “Edificios parlantes” el sábado a las 22:00 horas y el domingo a las
16:00, 18:00 y 20:00 horas, dando por terminado el encuentro artístico más austral del
mundo.
Tras la semana de festival, con la que culminó una edición que comenzó en agosto del año
pasado itinerando por las distintas comunas de la región de Magallanes, la producción de
Cielos del Infinito hace un balance positivo destacando la gran afluencia de públicos y la
posibilidad de sostener la presencia del certamen a lo largo de todo un semestre en el
territorio, a pesar de los grandes esfuerzos que implica levantar una programación
constante. “Estamos muy contentos con la finalización de esta 17 versión de Cielos del
Infinito que fue en un formato bien distinto, porque comenzó en el 2025 desde agosto hasta
diciembre, tuvimos cinco trabajos que estuvieron viajando por Puerto Williams, Porvenir,
Puerto Natales, Cerro Castillo y ahora en Punta Arenas que terminó esta versión desde el 14
al 18 de enero con tres trabajos nacionales y una compañía internacional de México y
además, artistas residentes que son los trabajos que hemos venido desarrollando como
programa de festival a partir de sus aperturas de procesos, por lo cual estamos muy
contentos también porque viene a ser una frontera con el próximo paso de la organización
que es posicionar nuestro centro de creación, que estamos próximos a inaugurar,
idealmente durante este 2026”, comentó Antonio Altamirano Fernández, director de Cielos
del Infinito.
Funciones
El miércoles 14 de enero abrió la programación la obra “Pa$$$ta (yo) ba$$$e!!!” de la
compañía Teatro del Amor. Escrita y dirigida por Nicolás Bascuñán, el monólogo
interpretado por el destacado actor chileno Felipe Zepeda sorprendió a la audiencia con su
descarnado relato sobre la adicción a la pasta base. El jueves 15 tuvo lugar la Apertura de
procesos de artistas residentes, con la presentación de los avances ante pequeños grupos
de públicos, de [PLANTAR] de Andrea Paz, [ANTÁRTICA] de Verónica Soto, [SISMO] de Juan
Pablo Corvalán y [OJO SALVAJE] de Sebastián Escalona. En tanto, el viernes 16 de enero fue
el turno de “El carnaval de los animales” de la compañía La Llave maestra. Un ballet de
objetos, máscaras y sombras que junto a la famosa suite musical del compositor Camille
Saint Säenz –en una versión grabada de la orquesta de cámara de Valdivia– hace que las
más insólitas criaturas del reino animal se tomen el escenario en un alucinante viaje de
movimientos, para transportar a decenas de familias e infancias hacia el corazón del mundo
salvaje.
Casi finalizando la programación, se presentó el sábado 17 de enero, ante una sala repleta,
“Razones para no morir”, una producción del Teatro Nacional Chileno escrita y dirigida por
Cristián Marambio, y protagonizada por Néstor Cantillana y Carla Casali. La obra, una
reescritura de textos del dramaturgo Jorge Díaz (Razón de ser y Amanda), que entrelaza las
historias de un hijo de camionero y la de una podóloga, aborda heridas del pasado y
memorias del país, para transitar junto al público emociones guiadas por la venganza, el
abandono, la soledad, la ternura y el amor.
“Estamos muy contentos, estábamos muy emocionados y con muchas ganas de estar acá
en el festival y tener esta función en este teatro, fue muy bonito encontrarse con el equipo
técnico que lo dio todo, hasta último minuto estuvimos trabajando para que la función
saliera lo mejor posible, entonces, frente a eso estoy muy agradecida”, expresó la actriz
Carla Casali.
Sin saber el horror sobre el cual se cimenta la existencia del personaje de Nestor Cantillana,
Amanda, la podóloga –encarnada por Casali– lo contiene con pequeños gestos de ternura y
erotismo, irrumpiendo la escena con su sorpresivo canto. Situándose como un gran sostén
emocional del protagonista. Acerca del proceso que implicó desarrollar su papel en
“Razones para no morir”, la intérprete explicó que “es nuestro rol, también, femenino, y no
solo con ellos, los hombres, sino con las personas en general somos un gran sostén, somos
muy profundas, inmensas, infinitas entonces desde ahí abordé el trabajo, desde qué es
también lo femenino y cómo se puede aportar desde ahí en esta historia: contener pero al
mismo tiempo con dignidad y decisiones súper claras de cómo las mujeres queremos tomar
nuestro cuerpo, nuestras emociones, nuestro erotismo”.
Cerrando la noche del sábado, se realizó la primera presentación de “Edificios parlantes” de
la Compañía Opcional (México) que se encontraba en Punta Arenas desde el inicio de la
semana para investigar la ciudad y particularmente la historia del Teatro Municipal José
Bohr. Edificio patrimonial protagonista de su propuesta escénica. Originando un recorrido
inmersivo por las dependencias del inmueble cultural, la compañía mexicana sitúa a las y
los espectadores en puntos del teatro que permiten observar de una manera distinta la
“vida” del lugar, todo esto acompañados de relatos guía y un paisaje sonoro que releva
experiencia auditiva del territorio.
“Para encontrar el sonido con el que nos habla el teatro primero hicimos una investigación,
no solo del teatro sino también de Punta Arenas para saber a qué suena la ciudad y qué
espacios del edificio son acústicamente interesantes. Y estuvimos trabajando en una de las
salas de ensayo de arriba y nos dimos cuenta que ahí podía ser un espacio interesante para
entrar en lo que nosotros llamamos un vórtex, que es un portal a otros tiempos porque de
alguna manera intuimos que este teatro está configurado en un sitio que tiene un pasado
antes de existir…entonces fue imaginarnos a qué sonaría este lugar antes de que existiera
un teatro”, comentó Kenji Kishi creador del espacio sonoro y la música de “Edificios
parlantes”.
“La verdad es que fue una función que no me esperaba, vine a ver una obra pero en realidad,
más bien fue una experiencia sensorial. Hay un trabajo muy bonito que hizo la compañía de
poder investigar este lugar, donde estamos ahora que es el Teatro Municipal y llevarnos a
todos por una experiencia inmersiva de poder conocer otros rincones y observar de otra
manera el teatro. Creo que fue muy bonito poder observar el teatro desde la perspectiva del
mismo edificio y eso la verdad es que para todas las personas que participamos, fue muy
gratificante”, compartió sus impresiones Rachel Vergara, espectadora de la primera función
del domingo 18 de enero de Edificios parlantes. El recorrido dirigido por Aristeo Mora con la
dramaturgia de María Cecilia Guelfi, también tuvo funciones a las 18:00 y 20:00 horas,
dando por terminado el encuentro artístico más austral del mundo.
El 17 Festival de Artes Cielos del Infinito concluye así su más reciente edición, para entrar de
lleno en lo que será la celebración de sus 18 años de existencia este 2026, proyectando la
apertura de su centro de creación, residencias y exhibición ubicado frente al estrecho de
Magallanes, y seguir desarrollando un rol protagonista en la promoción del acceso a las
Artes Escénicas en el Territorio Austral.
